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“千里之外的战火中的关山度若飞，新能量传到金表，寒光照耀铁衣。”
抗美援朝战争已经过去了半个多世纪，但这样的主旋律电影仍然在银幕上热播。观众感动了“Z时代的青年”，表明抗美援朝精神历久弥新。
《长津湖》系列电影以抗美援朝战争为创作背景，以“第七穿插连”的作战行动为主要叙事线。
影片选取人物身边的典型场景以及这场战役中的重大事件作为创作素材，向世界生动讲述中国故事，展现中国精神。
家国镜像的叙事范式
宏观层面上，《长津湖》系列电影从中央到地方，多维度、立体地再现了抗美援朝战争的真实性，并演化出这场战争的艰难险阻。逐层战斗。
从被迫参战到全力以赴，英雄保家卫国的史诗般的战线就此拉开。
从微观上看，吴千里带着亲戚哥哥的骨灰回到了江南老家。年迈的父母殷切希望吴千里留在家乡。在国家危亡的时刻，父母一次次用不舍的眼神看着他。告别他们的孩子。
这种家国同构的真实性和感人性，给观众带来了深刻的共鸣。
通过家国镜像同构，“不仅塑造了中国脊梁的英雄群体形象，也塑造了真实的家国同构镜像，书写了历史正义，传达民族精神。”
1.1 叙事一致性：家国同构
费舍尔曾提出叙事理性中的“叙事一致性”。叙事理性来源于叙事范式的一个基本假设。
“理性来自于叙事，‘叙事一致性’来自于叙事理性。从叙事的角度来看，‘叙事一致性’也称为叙事连贯性。”
叙事的连贯性主要体现在戏剧故事各章节之间的相对契合、连续性和流畅性。
故事本身的真实性和真实性都比较高。叙事的一致性主要分为结构的一致性、材料的一致性、人物的一致性。
导演将叙事一致性原则的三个要点融入到家国镜像的表达中。
导演采用了官民送子参战的双重故事线。一是毛泽东主席派儿子毛岸英参战，二是吴姓普通百姓的父母将二儿子吴千里送回部队。
两个故事都体现了政府与人民齐心协力、为国家做出贡献的精神。从吴家两兄弟为国捐躯的家国情怀，到梅生离开妻女重返战场的革命精神，各种群像般的平凡温馨故事，营造出一幅英雄抛弃“小家庭”去保护一个又一个“大家”的形象。
指导员梅胜说：“该打的仗我们都打过了，下一代就不用打了。”这不仅体现了一种保家卫国的牺牲精神，更是一种拥抱世界的勇气。影片通过平凡的人物凸显了不平凡的人生，从而合理构建了家国镜像的表达。
1.2 叙事真实性：历史重构
人本质上都是讲故事的人，费舍尔曾提出“叙述者”的概念。
叙事范式是基于“以人讲故事为核心”哲学的范式。
叙事本身的意义就在于它对人们内心诉求、情感需求、自我价值的诉求。
观众的故事有多大可能？这是基于对故事连贯性的判断和确信，以及故事中出现的人物故事的契合度。
一般来说，违反观众认知惯例的故事很难被公众接受。故事逼真度的出发点主要看是否符合观众的体验，必须真实，以情服人，以理服人。
在故事的逼真度选取上，导演选取了兄弟并肩打赢长津湖之战、冰雕雪山等震撼人心的故事，营造出战争的真实与残酷，构建了真实性。 ，战争叙事的悲剧与崇高。
其中，编剧的台词运用得恰到好处，比如吴氏兄弟的平实对话：“共产党给我们家划了土地，不能让美国鬼子把它夺走。”
接下来是毛岸英诚挚的誓言：“全国几十万个家庭把儿子送上前线，我离不开”。
人物的这些话生动、平实，塑造了中国革命军人的真实形象。
美军在塑造敌人形象时，手段残暴，狡猾如狐，心胸沉重，善于设陷阱、布网。
对中国志愿军士兵采取了火攻等残酷手段。
于是，七连和九连的战士屡战屡胜，屡战屡胜。
美军的高科技装备、过硬的作战素质、优越的物质条件与我军的真实现状形成了鲜明的对比。
1.3 充分理由的逻辑：悲剧的崇高
基于“充分理由”逻辑的叙述，并不否认观众本人的主观性和价值判断。
因为人类是具有评价性的、理性的动物。
叙事就是用故事的形式来表达情感，将经历组织成有意义的、有价值的、深情的事件，然后教导行为和价值观。
《充分理由》注重信息中包含的价值观与观众经历的契合，而观众更喜欢接受与自己信仰高度契合的故事。
我们需要注意以下两点。首先，观众期望什么价值观？其次，故事本身所传达的价值观是否对应于人类经验中表达的最高可能价值观？
战争片的叙事以生命为核心，生命的本能是引导观众共情的深层心理。
观众希望好人能够生存，也担心正义的主体能否生存。
长津湖之战在历史洪流中扭转了整个朝鲜战场的局势，在世界历史变迁中具有历史意义。历史意义赋予了影片的悲剧美学以全新的现代历史意义和悲剧价值。这里的悲剧价值是崇高的、令人震惊的。
悲伤、同情、义愤、哀叹、哭泣，都是悲剧美学能够感染的情感。
感召力越大，印象就越深刻，对美好生活的追求和向往就越强烈。
其中，悲剧之美属于崇高之美。
影片传达的积极价值观包括勇敢、正义、刚毅、善良、智慧、和谐、爱国、坚忍、无畏等价值观。导演塑造的每一个角色都蕴藏着一种价值观的表达，结合充分理由的逻辑，进而演绎成悲剧美学的崇高。
比如平和炸了一辆坦克，被坦克压碎了。在极其震撼的视觉冲击下，平和的笑容定格在了观众的心中。这种爱国、坚忍、无畏的精神永远留在观众的“笔尖”里。
这瞬间的悲剧定格画面就像一幅永恒的画作，极大地延伸和冲击着生与死的瞬间。镜头的表现意义已经超越了生命和身体被坦克碾压的客观事实。画面的表达升华为悲剧人生的独特表达，也具有悲剧美学的崇高性，值得观众咀嚼和回味。
无独有偶，影片中雷公用残存的身体，为了牵制敌机，用自我牺牲换取了队伍的生存。这种英雄无畏的价值观不断渗透在影片中，给了观众极大的精神满足。
景观表达的图像范式
奇观电影理论一度被提升为21世纪中国电影研究理论中的一个突出流派。早在20世纪80年代，国内就开始出现使用“奇观”概念的相关论文。
所谓奇观，就是注重构建“奇观”，利用高科技手法，创造出极具视觉冲击力的图像、画面。
2002年电影《英雄》的诞生，让中国电影制作进入了奇观时代，随之而来的是各种大制作、大投资、大场面、高科技电影的运用。
周显教授结合电影技术的发展，将当代电影奇观分为“动作奇观、速度奇观、场景奇观、身体奇观”四种类型。
下面，笔者将基于这四个维度对《长津湖》系列电影的数字人文奇观进行研究。
2.1 动作奇观：特技和特效
动作奇观主要是指由惊险的人体动作组成的场景和过程。
无论是美国西部牛仔的动作、香港黑帮片的枪战动作，还是科幻片中各种高科技动作的呈现，都彰显了动作奇观在电影史上不可动摇的地位。
随着时间的推移，动作奇观的特点更加趋于“怪异”、“夸张”、“炫技”、“特效”等。比如杨根思战士们“就位”英勇举起炸药包冲向敌人的作战行动，还有战前牺牲的“冰雕连”，战士们潜伏在负30的雪地里。摄氏度下，身体潜伏并冻结成冰块，这是一个动作奇观。
此外，还有不少动作奇观，也再现了抗美援朝战争的惨烈残酷的战斗。比如，吴千里拼命冲进敌军腹地，铁路列车被炸，志愿军阵亡在石阵上，通讯塔之战争分夺秒。梅生热情归队，雷公惨烈牺牲，杨根思英勇杀敌，“冰雕连”在风雨中坚立，水门桥炸桥生死不渝。的歌.
2.2 场景奇观：全景与立体
场景奇观一般是指电影场景的环境和风景。
这种奇观具有异化的审美特征。
“让观众在真实的镜子世界里反思一下自己的生存状态。”
在场景奇观的全景式、立体化呈现上，第一部《长津湖》片一开始，为了凸显双方实力悬殊，导演从“小”开始构建场景从“写实”到“大写意”，从“远”到“近”，从“写实”到“写意”，都是用真实的场景来逼近人类的审美体验。
在场景设置上，导演选择了各种军舰聚集、飞机轰鸣、坦克冒烟等壮观场面，呈现出压倒性的奇观。
为了高度还原机械化海陆空战斗场景，导演团队动用幕前幕后近7000人，动用数百辆车辆、众多现代化作战装备、重型机械武器还原血腥战斗立体战斗场景。
尤其是在《长津湖》《兴南港告别美军》的最后，导演用宏大的场景和声画效果升华了影片的风格。
这种全景式、立体化的奇观打破了观众对电影主旋律的常规理解，满足了观众陌生的视野。
2.3 身体的奇迹：延伸和影响
形体奇观主要利用电影语言的丰富性来展现角色扮演的独特性。
其中，身体奇观和动作奇观是有区别的。身体奇观侧重于呈现人物肢体表演的奇异性，而动作奇观的范围则更为广泛。动作奇观的制作不仅包括身体四肢的协调，还包括电影道具的运用。比如《关山飞渡》马匹、枪械、牛仔等道具与人物动作的配合。
首先，在轰炸水门大桥时，导演充分遵循了战争现实主义的美学原则，[8]选取了吴千里兄弟被敌军烧死的奇观，展现了美军的残暴和无情，也体现了兄弟情谊。在艺术处理上，吴万里和吴千里兄弟紧紧地拥抱在一起，火焰烧灼吴千里，吴千里的身体随着冰块慢慢滑落，火焰蔓延到吴万里的身体，冰块融化，两兄弟行走下悬崖。毕被救了。
其次，是对“冰雕公司”场景的描绘。高耸的雪山、坚韧的身躯、战斗的姿势、士兵们的体能奇观，极大地延伸和冲击着观众的视野。
可以想象，观众潜伏在零下40摄氏度的山里被冻死时，忍不住落泪。风雪中他依然保持着战斗的姿势。
无论是敌人用火焰喷射志愿军尸体，还是平和被坦克碾压牺牲，志愿军冲向敌人掩护战友，战士们怀揣炸药冲向敌人，这些实物奇观生动地再现了志愿军的残酷与现实。战争，极大地提升了观众的观看体验。
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